Territórios Imaginários

Durante os meses de maio, junho e julho o Museu de Arte Murilo Mendes (MAMM) recebeu a exposição "Territórios Imaginários", da artista Rosana Ricalde, formada em Gravura pela Escola de Belas-Artes da Universidade Federal do Rio de Janeiro (UFRJ).

O trabalho da Rosana tem uma ligação direta com a literatura, promovendo um encontro que muitos podem achar improvável: artes plásticas e a escrita.  Através de grafismos, Rosana nos conta algumas histórias que ela leu, como "O Navegante", "As Viagens de Marco Polo", "As Mil e Uma Noites" e "Cidades Invisíveis".

Apesar das palavras, e por mais que tenhamos curiosidade de lê-las, as obras da artista se valem muito mais pelo que conseguimos observar através da imagem formada, o movimento da escrita.

Uma curiosidade que Rosana nos contou é que seus livros preferidos são o dicionário e o atlas. Um pouco estranho quando a gente fica sabendo, mas depois começa a fazer sentido. É que, segundo ela, são os dois livros em que cabem tudo que podemos conhecer, todas as palavras e todos os lugares do mundo.

Outra história que ela nos contou foi sobre o início do seu interesse por mapas. Quando era mais jovem, Rosana e suas irmãs resolveram criar um mapa sobre a cidade em que viveram na infância a partir das lembranças que tinham. Ao invés de desenhar as ruas e os lugares, elas foram escrevendo, criando as passagens através do texto, contando sobre quem morava naquele local, ou então como era no passado. O mais interessante é que a mãe delas viu o trabalho e resolveu ajudar. Ela tinha vivido na cidade em uma outra época. 
Logo, o mapa ficou com dois tempo diferentes em um mesmo espaço, ora com lembranças das filhas, ora com lembranças da mãe.

Partindo disso criamos a oficina que foi trabalhada com as crianças e adolescentes que visitaram o museu. Cada uma recebeu um pedaço de papel e nele escreveram sobre onde moram: a casa, a rua, o bairro, a cidade... enfim, sobre o entorno de cada um. Também criaram sobre ambientes imaginários, utópicos. Depois disso eles colaram os papéis em palitinho e fincariam no jardim do MAMM. Então eles ligaram uma plaquinha na outra através de linhas coloridas, formando assim um mapa de um território imaginário.

1ª Aventura de férias no MAMM

Nós do MAMM realizamos no período de 24 a 27 de janeiro de 2012 o projeto "Aventura de Férias no MAMM", que propôs uma série de atividades relacionadas às exposições em cartaz no museu, durante uma semana das férias letivas.

Considerando o Museu como referência na programação cultural de Juiz de Fora, buscamos aliar as visitas espontâneas de férias com atividades que atingissem um público específico de visitantes. O projeto incluiu atividades voltadas para a vida e obra de Murilo Mendes, aliadas aos conceitos das três exposições em cartaz: Murilo Mendes: O Poeta Peregrino na Itália, ECO92 e Sociedade de Belas Artes Antônio Parreiras.

As crianças foram recebidas no primeiro dia, 24, da colônia de férias com um teatro sobre a história do poeta mineiro. Foi interessante perceber o quanto elas se divertiram com a história, que foi apresentada de uma maneira lúdica através de um "teatro de palitos".

Contamos desde o nascimento do poeta até a criação do MAMM e depois quando perguntávamos às crianças alguma coisa sobre a história, era interessante observar como elas assimilaram os fatos, principalmente enquanto elas realizavam a atividade do dia, que era colorir os personagens do teatro.

A partir do segundo dia, as atividades foram separadas por exposições, tratando de maiores detalhes de cada proposta. A escolha por essa dinâmica possibilitou um maior aproveitamento do que as exposições tinham a oferecer. Trabalhamos no dia 25 com Murilo Mendes: O Poeta Peregrino na Itália, onde grande parte do acervo do MAMM foi exposta. A escolha por iniciar com esta exposição partiu da ideia de se continuar trabalhando com a história de Murilo, dando prosseguimento ao que foi apresentado no teatro.

Aproveitando as variadas técnicas mostradas durante a exposição, propomos que as crianças utilizassem materiais diversos para trabalharem as características da colagem e técnica mista. Introduzimos também a utilização de materiais recicláveis e folhas secas.

O terceiro dia foi destinado à exposição Eco Art, Serigrafias , exposição que contava com obras produzidas a partir da mostra ECO 92 que aconteceu paralelamente à Conferência das Nações Unidas sobre o meio ambiente e desenvolvimento, Rio 92.

Durante a visita, os bolsistas dialogaram com as crianças onde elas mostraram suas impressões sobre o que esperavam da exposição e o tema, que nos é atual.

Segue depoimento da bolsista Ana Luísa:

Fiquei responsável por acompanhar e mediar a visita das crianças à Galeria Retratos – Relâmpago, cuja exposição em cartaz era ECO ART – Serigrafias. Previamente havia pensado em algumas questões que estimulassem o diálogo dentro da galeria para que as crianças pudessem trocar idéias, se expressarem e para que eu pudesse perceber o efeito disso tudo enquanto estudante e bolsista da divisão educativa.
Procurei partir para a apresentação da exposição, o motivo dela estar em cartaz, na medida em que elas fossem observando os quadros, o espaço da galeria e tomando suas primeiras impressões. Conversamos sobre quais imagens gostamos, quais não gostamos e suas justificativas. Falamos também sobre como cada um tem contato com a natureza, as formas de preservação e procurei com que elas percebessem que todos somos partes integrantes e atuantes no meio ambiente.
Ao entrarmos na questão de que cada artista representou um mesmo tema à sua maneira, propus a elas que fizéssemos o mesmo, só que com sons e gestos. Nesse momento percebi uma certa dificuldade delas usarem o próprio corpo como forma de representação. Bem próprio da idade e da escola que começa a priorizar a escrita e a anular os outros meios de expressão.
Após a visita à galeria, fomos para o jardim realizar a atividade proposta para esse dia: Gravura em isopor, para que eles colocassem em prática um tipo de técnica serial, a exemplo das serigrafias que vimos na exposição e para que elas entendessem a base do processo e seus desdobramentos. Nesse dia disponibilizamos rolinhos de pintura para passar no isopor, uma das crianças se identificou de imediato com tal instrumento e começou a fazer pinturas somente com o rolinho.

A arte feita com o rolinho

O último dia de atividades foi destinado a exposição Sociedade de Belas Artes Antônio Parreiras. A mostra contou com obras de variados artistas que passaram por esta renomada escola de arte juiz-forana além da retrospectiva de dois artistas específicos: Heitor de Alencar e Silvio Aragão. 

A partir da exposição as crianças puderam iniciar uma prática artística semelhante a desenvolvida por algum dos artistas da Sociedade de Belas Artes Antônio Parreiras.

Sugerindo o lugar do museu que lhes fosse mais atraente, as crianças exercitaram seu olhar para depois representarem por meio de desenhos aquilo que mais gostaram.

O resultado apresentado em seus desenhos, foi além do espaço físico, registrando também uma ação ou evento. Esse fato comprova como as crianças conseguiram visualizar o lugar "museu" como um ambiente em que é possível a realização de diversas atividades além das visitas.

Ao final das atividades percebemos que nosso objetivo, de divulgar a história de Murilo para esse público específico e abrir novas possibilidades de atividades dentro do museu, foi alcançado. As práticas realizadas agregam valores e fazem com que as crianças enxerguem esse espaço com mais curiosidade e desmistifiquem a imagem do museu.

Galeria de fotos:

Bem-vindos!

Somos da Divisão Educativa do Museu de Arte Murilo Mendes (MAMM), vinculado à Universidade Federal de Juiz de Fora, Minas Gerais. A nossa equipe é formada por dois educadores (o Vinícius e a Sandra) e quatro bolsistas estudantes de graduação em Artes, atualmente Ana Luísa, Felipe, Fernando e Thalita. Nosso trabalho é receber os visitantes do MAMM com atividades que apresentem o museu como um espaço para aprendizado, troca de experiências e entretenimento.

A gente acredita que o museu é mais que um lugar para apreciar a arte e a cultura de forma distante e fria. É lugar de entender mais sobre a nossa própria vida explorando a arte e as demais ciências do conhecimento.